Более 15 лет назад я начала профессионально заниматься изучением навыков настоящего художника и иллюстратора, это было еще в школьные годы. Меня всегда тянуло к самым разным техникам рисования и материалам: я писала картины маслом, использовала пастель, создавала прекрасные картины питерской акварелью.
Но вот уже несколько лет назад появились замечательные маркеры с широкой гаммой цветов для профессионального использования, это непередаваемое чувство когда ты оказываешься перед огромными стендами с сотнями цветов и десятками марок материала!
Поначалу ты начинаешь теряться в таком ассортименте, ведь такое изобилие введет в ступор даже самого бывалого рисовальщика 🙂
Свои первые маркеры для скетчинга я купила на отдыхе в Таиланде, это были маркеры фирмы Touch. Тогда я не знала как выбрать лучшие маркеры, какими качествами они должны обладать для того, чтобы их применения было максимально приятным, эффективным и комфортным. Позже я поняла, что начинающему скетчеру и иллюстратору планирующему использовать маркеры в своих работах стоит начать свой выбор с пастельной и полупрозрачной палитры, для этого как нельзя лучше подходят фирмы Letraset Promarker, Flexmarker, Copic.
Довольно быстро я втянулась в скетчинг и полюбила маркеры, ведь они действительно удобны в применении и, пожалуй, в этом даже выигрывают у многих других материалов для рисования. С маркерами вам не нужно наливать стаканчик воды или использовать разбавитель, вам больше не нужны кисти и палитры. Только бумага и colour chart, который вы заготовите заранее. Конечно теперь зачастую в скетчинге я применяю комбинации материалов, например очень удобно добавлять блики на скетчах при помощи белых ручек или передать фактуру того или иного предмета цветными карандашами.
Самостоятельно тренируясь в мастерстве скетчинга я использовала разные техники, и со временем поняла что создание скетча как быстрой зарисовки мне не столь интересно, как детальная проработка «вкусного» рисунка в скетчбуке.
И пусть я потрачу на эту работу больше времени чем предполагаемые в скоростном рисунке 10-15 минут, но я получу огромное удовольствие и от процесса скетчинга и от результата. После того, как новый скетч закончен, несколько минут я просто любуюсь на работу, мне приятно заново разглядывать созданный модный образ на бумаге.
Я никогда не использовала специальные обучающие материалы по скетчингу или модной иллюстрации, так как в большинстве из них автор задает свой стиль вашему рисунку. Мне этого не хотелось.
Таким образом постепенно я выработала свой собственный стиль в модных скетчах, не ориентируясь на чужие работы. Если вы только начинаете работать с маркерами и у вас есть опыт в рисовании другими материалами, сначала попробуйте развить свое собственное понимание этого материала и стиля работы, вполне возможно вы сами поймете в какую сторону следует двигаться 🙂
На данный момент я поняла, что овладев любимой техникой в скетчинге или модной иллюстрации вы вряд-ли сможете когда-либо ее потерять или забыть. Даже после достаточно длительного перерыва в рисовании вы с легкостью сможете продолжить ваше любимое дело.
[instagram-feed]
63,065 просмотров всего, 36 просмотров сегодня