5 шагов к успешной fashion иллюстрации профессиональными маркерами / На что обратить внимание при создании фешн скетча?

Fashion sketching / Модная иллюстрация от May Bellfort

 

Сегодня модная иллюстрация маркерами становится все более и более популярным видом изобразительного искусства. В интернете можно найти огромное количество платных и бесплатных уроков по фешн скетчингу, но если вы решили начать самостоятельное изучение этого направления рисования маркерами, то сегодня я предлагаю вам 5 важнейших деталей, на которые стоит обратить особое внимание.

1. КОМПОЗИЦИЯ И ДИНАМИКА

Конечно, первое на что зритель обращает внимание изучая фешн скетчи и модные иллюстрации — это интересное положение фигуры или предметов на листе бумаги. Это вовсе не значит, что иллюстратор обязан заполнить страницу полностью, гораздо важнее создать интересную композицию.

Начните свой скетч с определения основных зон, в которых будут располагаться фигуры или предметы. Такие зоны можно обозначить простыми геометрическими фигурами в карандаше, которые отдаленно напоминают желаемые формы оконченного рисунка. После того, как вы сделали такой набросок, оцените насколько интересно выглядит такая композиция и не бойтесь поправить или вовсе переделать свой эскиз.

Если вы решили нарисовать модель идущую по подиуму (как на моем фешн скетче), то основой композиции можно считать ось фигуры человека. Мне нравится буквально «делить» рисунок пополам и размещать его в квадратной форме, но вы можете выбрать и другие варианты. Если вы рисуете модную иллюстрацию по референсу (фотографии) и вам сложно сразу нарисовать ось фигуры на чистом листе бумаги, то попробуйте начертить ее карандашом или маркером прямо на исходной фотографии, а затем перенести на свой рисунок.

2. ЦВЕТОВАЯ ГАММА МОДНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

Перед тем, как начать заливку фешн скетча маркерами, стоит выбрать подходящие оттенки и протестировать их на палитре. В своих работах я внимательно изучаю исходную фотографию и стараюсь выбрать те цвета маркеров, сочетание которых мне нравится больше всего. Я не тестирую их на чистовой работе, а просто беру листок обычной офисной бумаги, складываю его пополам и делаю мазки маркерами. Важно делать эти мазки разных цветов рядом друг с другом, потому что именно так легче всего понять как эти цвета смотрятся вместе.

И главное, не игнорируйте температуру цвета! 🙂 Если вы выбрали, к примеру, теплый красный оттенок маркера в качестве основного цвета скетча, то ориентируйтесь на теплые оттенки из другой гаммы. В случае теплой гаммы выбирайте именно теплые серые для теней и теплые тона кожи для заливки рисунка, и наоборот для холодной гаммы. Этот прием создаст гармонию в модной иллюстрации!

3. СВЕТ, ТЕНЬ И ОБЪЕМ В ФЕШН СКЕТЧИНГЕ

Если вы специально выбрали «плоский» стиль для своих иллюстраций маркерами, то безусловно вы можете игнорировать этот метод. Но в случае классического фешн скетчинга объемные фигуры и предметы значительно выигрывают перед простыми зарисовками.

Перед началом заливки рисунка в карандаше цветом, определите из какой точки идет освещение. Часто на фотографиях-референсах нет достаточно четкого освещения, но в таком случае выберите сами расположение источника освещения. К примеру, если вы решаете «осветить» фигуру модели справа, то логичным было бы затемнение частей скетча по левой стороне.

Не забывайте добавлять блики и рефлексы! Они прекрасно смотрятся на любых модных иллюстрациях.

4. ОБВОДКА ЛИНЕРАМИ

Обводка изображения линерами всегда придает скетчу элементы комикса, делает работу более завершенной. Также обводка не раз спасала меня в те моменты, когда мне хотелось поправить некоторые линии на уже залитом цветом рисунке маркерами.

В своих работах я использую черные и серые обводки чаще всего, но вы можете экспериментировать и с цветными яркими линерами и гелевыми ручками. Зачастую именно яркая обводка придает работе особый стиль и лоск.

5. ТЕКСТУРЫ МАТЕРИАЛОВ

Пожалуй, это самый сложный пункт, так как не у всех с первого раза получается точно передать текстуру ткани или материала. Но начав однажды пробовать рисовать текстуры, вы вряд ли сможете остановиться от использования этого приема 🙂 А все потому, что именно текстуры завершают ваш скетч и делают его профессиональным, зритель без труда сможет понять из какой ткани платье и насколько плотный жакет на рисунке.

 

Не бойтесь экспериментировать со всеми методами, возможно один из них вам настолько понравится, что станет настоящей «изюминкой» ваших модных иллюстраций 🙂

 

 

 

 

39,303 просмотров всего, 3 просмотров сегодня

MayBellfort

Автор блога

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *